三、教学设计与反思

内容提要：本课开头先不谈艺术，而是从原始人类的生活谈起，让学生进入一定的原始生活情境，然后从美术角度如面具、服饰等这些美术语言让学生初步接触并感受原始艺术，再通过设置各种教学活动让学生感悟并创作原始艺术。

主题词：原始艺术 面具的学习与制作 主体参与

（一）教学目标

（1）通过展示有关原始社会生活、图片、音像资料，了解原始风情，感悟原始艺术。

（2）引导学生阅读《火种》剧本，分析角色，让他们能结合自己对原始社会的认识和了解，齐心协力动手包装具有原始风格的角色。

（3）珍视世界各民族文化，培养其宽容态度和健康审美心理。

（二）教学重点

通过制作、表演等活动，使学生的动手能力有所提高并初步掌握面具特点、制作方法。

（三）教学难点

感受原始艺术，结合自己的了解，尽可能地在创作中体现原始风格，尽情体会远古时代的特色，制作个性化面具。

（四）教学准备

（1）师生在课前通过各种途径收集的图片、文字资料及实物。

（2）各种用来制作的材料，包括树叶、绳子、纸张、羽毛、布、颜料等。

（3）多媒体课件。

（五）教学过程

1.第一环节：创设原始生活的情境，激发学生对原始文化的兴趣，培养丰富健康的情感

（1）方案一

据考证远古时代距今几十万年到几百万年以前，离我们如此久远，首先让我们来看看考古学家们发现的远古人遗留下的东西，一起感受来自远古的呼唤。（板书：远古的呼唤）

循环播放图片，原始部落、原始居民、原始建筑、岩画、陶器。

师：通过刚才的图片，你对原始人类也就是我们的祖先，我们的先人有什么样的看法或感受？

生：我们的祖先特别聪明。

生：有智慧。

师：我想大家的感受是相同的，我们的祖先在极其简陋的物质条件下，用智慧创造了艺术，在文字还没有发明的情况下，通过画画来进行交流，记录生活中发生的事情，这也是其他生物所不能做到的。

（2）方案二

视频《我是谁》片段导入，从而创设情境，激发学生对原始文化的兴趣。

（3）方案三

教师带原始风格的面具，披挂报纸做成的衣服，利用多媒体设备解说原始人的生活生产状况。

2.第二环节：初步接触、感受原始艺术，培养审美能力

动物是原始人主要的食物对象，也是生存的巨大威胁，为了生存发展，原始人不得不想出种种办法来提高狩猎能力，为了防止野兽的伤害，面具进行化装是最常见是手段。当然面具的起源和艺术的起源一样，是多元的而非单一的，他和原始人类的狩猎活动，图腾崇拜、部落战争、巫术仪式有紧密的联系，诸多因素共同孕育了面具这一人类历史上十分古老而又极为普遍的文化现象。（欣赏来自世界各地面具的图片）

接下来我们做一个小游戏，游戏的名称是“寻找遗失的面具”，这是一个拼图游戏，通过拼图来感知面具的特点。请两位同学上台拼图并计时，大家为他们鼓掌加油。

通过刚才一系列的图片和游戏，我们共同分析找出远古时代部落面具、服饰的特征。

面具特点：面目狰狞、可怕、神秘，有保护威慑作用，也有装饰性。

服饰特点：色彩丰富，对比明显，个性夸张，材料运用广泛。

面具设计特点：夸张、象征、神秘。

3.第三环节：注重体验，感悟原始艺术，提高综合能力

我们这节课要跨越时空，和远古的先人握握手，领略原始社会的风情。我这里有一个剧本，是描写原始人与火的故事。我们将通过选出角色、包装角色、表演剧本来感受来自远古的呼唤。

请大家看剧本。

师：这个剧本写的是什么事？

生：原始部落里火种熄灭后寻找火种的事。

师：在原始社会里，火的意义是重大的，失去了火就等于失去了安全。人类从会使用火的那一天起就在进化的路上迈进了一大步。当人学会钻木取火时，对火的掌握已经由被动到了主动，在前进的路上有迈了一大步。所以，大家别小看了这个剧本，它记录了原始社会的一件重大的事，值得大家把它表演出来。

师：如果你是导演，你认为剧中有那些角色？

生：青年、长老、 首领、老人、男人、女人、战士、小孩等。

师：从哪些方面进行角色包装呢？我们一起来看一段短片，《我是谁》的片段。

生：头饰、面具、服饰、文身等。

师：选用什么样的形式来表现？

平面设计——绘画，剪贴等。

立体设计——泥塑，纸塑等。

一起来看面具的具体做法，放录像。

（1）面具的制作步骤：

①构思：新、奇、特、有创意的。

②画稿：用铅笔画出大致轮廓。

③剪样 ：沿外轮廓剪好。

④描绘：描出小细节和装饰。

⑤组装：粘、订。

（2）制作时的注意事项：

①图案设计夸张；

②色彩搭配对比鲜明；

③考虑五官位置；

④进行适当的装饰。（树叶、羽毛、彩色皱纹纸等）

师：服饰和首饰的制作也差不多，可以利用布料、报纸等进行制作、装饰。

请各组推选一名同学或同学自告奋勇演一个角色，其他同学努力来包装这个表演者，同时自己简单的装饰。

学生动手制作：体现学生主体参与，展现个性，综合运用知识创造性解决问题，教师注意倾听学生谈话，鼓励大胆想象，引导创作，发现问题及时纠正，使他们真正掌握面具的制作方法，创造优秀作品。

4.第四环节：拓展对原始艺术的认识，寻找原始艺术的痕迹

课堂拓展（角色展示）。

同学们离下课只有几分钟了，我看大家做的非常好，来！我们一起表演一下。（播放视频），角色展示，说明创意并简单表演，体验合作的成功。

（1）课堂总结：

这节课，我们一起走入了原始而古老的生活中，体会了原始艺术的魅力，希望大家在以后的生活中，更多关注原始风格的艺术作品，用一颗宽容的心感知和领悟其中的智慧和美感。

（2）分析与感悟：

在上本课之前，我查阅了不少有关原始艺术的资料，几乎所有的研究者对什么是原始艺术没有一个定论，但从中我对原始艺术形成了一个概念：原始时期的艺术是人们表达主客观意识的最重要手段，是一种心灵最深处的观念的体现，是非功利性的。原始人类的宗教仪式、服装、舞蹈、绘画，其目的并不是想表现美，其意图也不是为了艺术，而是一种精神，它是精神的体现，是内心的流露，艺术来源于生活。针对上述的理解，本课开头先不谈艺术，而是从原始人类的生活谈起，让学生进入一定的原始生活情境，然后从美术角度如面具、服饰等这些美术语言让学生初步接触并感受原始艺术，再通过设置各种教学活动让学生感悟并创作原始艺术。针对初一每个班级学生的接受和表现能力的差异，我安排了不同的方案，每一个方案的内容安排都是生动有趣、浅显易懂的。选择不同的方案实施课堂教学，体现了因材施教的教学原则。

美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为，基于此，我认为美术的学习应由原来单一的认知目标转向多种的目标，在文化中感悟美术和在美术中感悟文化，这对拓宽人文事业具有重要意义。

本课是如何面对如此广阔的素材却不偏离美术本体的呢？经过实践，得出以下结论：

（1）牢牢抓住“面具”这个要点，展开本课的学习。

（2）活动的设计安排要紧扣美术本体的学习。例如：无论是让学生跳一段舞蹈还是表演一段话剧，都必须让学生把着眼点放在面具的造型与所蕴涵的含义上，而不应把大量时间放在情节或舞蹈的编排和表演上。

本课的成功之处就在于紧紧围绕在“广泛的文化情境中认识美术”这一理念，改变以往课程中只侧重技能的掌握，而忽视对美术文化学习的做法，把音乐、舞蹈、文学、历史紧密结合进行教学，让学生的丰富的人文知识环境下感受原始艺术，体验原始艺术进而激发他们热爱生活、热爱大自然的情感。